Redacción ‘MS’- Fundación MAPFRE ha presentado hoy, 17 de noviembre, su programación cultural en Madrid y Barcelona para 2021. En total, organizará en sus espacios expositivos doce muestras en las que confluirán algunos de los grandes nombres de la pintura y la fotografía contemporánea, Alekséi von Jawlensky, Giorgio Morandi, Joan Miró, Garry Winogrand o Claudia Andujar, entre otros.
“Hemos trabajado mucho para que la crisis provocada por la covid-19 no suponga un retroceso a la cultura y para nosotros es importante recuperar la actividad en todo lo que la pandemia permita atendiendo, por supuesto, a las máximas protecciones para la salud tanto de los visitantes como de todos los que estamos detrás de cada actividad haciéndola posible”.
Nadia Arroyo, directora de Cultura de Fundación MAPFRE.
Además, ha destacado “En nuestro caso, la pandemia nos ha llevado a acelerar una transformación que teníamos sobre la mesa: la necesidad de ser más transversales, más compactos en lo que ofrecemos al público. Nosotros queremos que nuestro visitante pueda ver en un mismo espacio, en un mismo edificio tanto pintura del siglo XIX o principios del XX, como el trabajo de un fotógrafo contemporáneo consagrado. Por este motivo vamos a concentrar nuestra actividad y a partir de enero presentaremos las dos líneas de programación, a la vez, en nuestras salas de Recoletos”.
Asimismo, ha subrayado “En Barcelona, mantenemos tal y como concebimos el proyecto del KBr que acabamos de arrancar y que estamos contentos de decir que cuenta con una aceptación entusiasta, tal y como lo hemos concebido”.
Fundación MAFRE abre el año con las exposiciones Jawlensky. El paisaje del rostro y la fotógrafa japonesa Tomoko Yoneda, que podrán visitarse en la Sala Recoletos (Paseo de Recoletos, 23. Madrid) desde el 11 de febrero.
La primera de ellas recorre la trayectoria del pintor ruso Alekséi von Jawlensky (1864-1941) desde sus orígenes y los inicios de su carrera en Múnich hasta la transformación que experimenta su pintura en Suiza y sus últimos años en la ciudad alemana de Wiesbaden. Fue un pionero en el camino hacia la abstracción basando su obra en series y regresos casi obsesivos.
La muestra de Yoneda ofrece, por primera vez en España, un extenso recorrido por su obra a través de ciento doce imágenes y pone el acento en algunos de sus últimos trabajos como “Diálogo con Albert Camus”, “Correspondencia-Carta a un amigo” o “Cristales”. Junto a sus series más conocidas, se presenta una nueva serie sobre la Guerra Civil y la figura de Federico García Lorca como resultado de un encargo específico de Fundación MAPFRE realizado para esta muestra.
En Barcelona, el centro de Fotografía KBr Fundación MAPFRE inicia su programación con la mayor exposición dedicada hasta la fecha a la obra de Claudia Andujar. La artista ha utilizado su trabajo como una forma de compromiso con el mundo que le rodea y también como un modo de conocer al otro y, en ese camino, conocerse también a sí misma. La muestra reúne alrededor de trescientas fotografías y una serie de dibujos realizados por el pueblo Yanomami, así como libros, proyecciones audiovisuales y documentos, que exploran la extraordinaria contribución de la artista al medio.
Además, en el Espacio 2 del KBr podrá visitarse La mirada cautiva. La colección de daguerrotipos del Centro de Investigación y Difusión de la Imagen (CRDI) – Girona; la primera de las exposiciones que se van a organizar con instituciones catalanas para mostrar su rico patrimonio fotográfico. En esta ocasión la muestra está dedicada a los orígenes del medio y tendrá a su vez un punto de vista más didáctico. El significado del término “cautiva”, incluido en el título, sugiere, por una parte, se refiere a la intención de “atrapar el instante y fijar algo que huye” Y por otro, a la fascinación y el atractivo que despertó a finales del siglo XIX la aparición del daguerrotipo. Este objeto, el primero que pudo difundirse y comercializarse, se consideró más bien un “prodigio” psico-químico, “el espejo de la memoria”, como fue comúnmente conocido en aquel entonces.
A partir del 29 de mayo se expondrán en el centro KBr en Barcelona la obra del norteamericano Garry Winogrand, figura clave en la renovación de la fotografía documental, y la serie de Nicholas Nixon, Hermanas Brown, con la que la Fundación presenta parte de los fondos de su colección.
En la Sala Recoletos, de Madrid, podrán visitarse a partir del 4 de junio las exposiciones Bill Brandt y Miró: Poema, que muestra, a través de veinte pinturas, libros ilustrados y poemas manuscritos, la relación que mantuvo Joan Miró con la poesía.
“Con este homenaje expositivo, Fundación cierra un ciclo: ya que el próximo otoño finalizada el deposito temporal de la Colección de Miró que recibimos en el año 2016”, ha manifestado Arroyo.
Para finalizar el año 2021, el 26 de septiembre, se abrirán en la Sala de Recoletos dos muestras. La primera, Giorgio Morandi, que realiza un exhaustivo recorrido por la obra del autor italiano, uno de los más significativos e inclasificables para la historia del arte del siglo XX y que presentará por primera vez una serie de diálogos puntuales con artistas contemporáneos. La exposición está co-producida con la Fundació Catalunya-La Pedrera y podrá visitarse en esta sede a partir de febrero de 2022.
La segunda de ellas presenta la mayor retrospectiva realizada hasta la fecha de la fotógrafa estadounidense Judith Joy Ross, en la que se explora el archivo fotográfico que la artista ha ido desarrollando durante los últimos treinta años. Centrada en el retrato, su obra marca un punto de inflexión en este género. Ross es capaz de capturar el pasado, el presente y quizá el futuro de los individuos que posan frente a ella.
En Barcelona, en el centro KBr de fotografía, a partir del 29 de septiembre podrá disfrutarse la obra de Paolo Gasparini, considerado uno de los fotógrafos latinoamericanos contemporáneos más emblemáticos del panorama internacional y es sin duda uno de los que mejor ha recogido las tensiones y contradicciones culturales de América Latina.
En el espacio 2 del KBr, se inaugurará la primera exposición realizada en colaboración con las escuelas de fotografía.
Cultura en Digital
Fundación MAPFRE pondrá en marcha a lo largo de 2021 un proyecto de cultura en digital que tendrá cuatro pilares: las exposiciones, las colecciones de la Fundación, contenidos educativos y las convocatorias (encuentros, ciclos de conferencias…)
Para llevar a cabo este proyecto la Fundación contará con un programador digital cultural por cada exposición que generará distintos contenidos. Para las primeras exposiciones del año colaborarán los escritores Luna de Miguel y Antonio J Rodriguez, la ilustradora Sara Herranz y el artista Nicolás Combarro.
“Es un proyecto que nos ilusiona especialmente pues nos abre la posibilidad de colaboración con una parte del sector cultural más joven”.
Nadia Arroyo, directora de Cultura de Fundación MAPFRE.
